Fundación Jumex Arte Contemporáneo

DI TELLA VISIÓN MÉXICO
Proyecto de investigación sobre el Archivo del Instituto Torcuato Di Tella


DI TELLA, VISIÓN MÉXICO busca generar nuevas dinámicas de investigación para revisitar la historia del arte de la década del sesenta. El proyecto tiene como objetivo investigar con profundidad las obras, eventos, artistas e ideas que tuvieron lugar en el ITDT, propiciando miradas externas que propongan entradas novedosas al archivo y a la historia. La concentración de este proyecto radica en estimular lecturas diferentes de las que puedan generarse desde el lenguaje y la metodología académicos, y diferentes también de los enfoques nacionales, poniendo los materiales del archivo ITDT en relación tanto con otras historias como con el presente.

Para este objetivo hemos convocado al curador Mauricio Marcin y al artista Mario García Torres, ambos mexicanos, con la intención deliberada de disponer la investigación histórica en manos de agentes cuyos intereses, metodologías y prácticas puedan explorar vías de entrada y puntos de interés no convencionales.

Estas investigaciones dieron como resultado el proyecto Breve Viento Loco de Mauricio Marcin que consistió en la producción de una serie de remeras con imágenes provenientes del Archivo, que se exhibieron en 2016 junto con la documentación original de los eventos históricos que las remeras presentan.

 Se trata de seis modelos de remeras que documentan los siguientes eventos producidos por el ITDT:

 -CANDONGA (1961)

- EXPERIENCIAS VISUALES, Instituto Torcuato Di Tella, 1967

-GRUPO FRONTERA,“Experiencias 69”.  

-ESPECTÁCULO AUDIOVISUAL RODANTE (1962-64) 

-LEA LUBLIN “Fluvio Subtunal”, ITDT-ALPI. Santa Fe, 1969 

 -JORGE ROMERO BREST, GIULIO CARLO ARGAN Y JAMES JOHNSON SWEENEY

Asimismo, en sus visitas a Buenos Aires ambos invitados ofrecieron seminarios especiales abiertos al público y charlas con los estudiantes, en el marco de la oferta académica del Departamento de Arte.


Mauricio Marcin Álvarez (México D.F., 1980)

Desde 2012 colabora como investigador en el Museo Experimental El Eco. (www.eleco.unam.mx). En 2013 publicó el volumen Las Ideas de Gamboa por invitación de Fundación Jumex. Fue editor del libro ARTECORREO (2011) y curador de la exposición homónima, exhibida en el Museo de la Ciudad de México (2009) y en el Museo de Filatelia de Oaxaca (2011).

Curador de El Clauselito (2007-2012) (www.elclauselito.com), un cuarto de proyectos de arte contemporáneo en el Museo de la Ciudad de México, donde se realizaron proyectos de: Saúl Villa, Fernando García Correa, Ricardo Alzati, Edgar Orlaineta, Alejandro Magallanes, Ariel Guzik, Marcela Armas, Iker Vicente, Juan Pablo Villegas, Tatiana Musi, Ale de la Puente, Verónica Gerber, Luis Felipe Ortega, Jonathan Miralda, DEAR, Marcos Castro y Julieta Aguinaco.

Participó en la residencia móvil de Capacete en Sao Paulo, Belo Horizonte y Rio de Janeiro, e hizo una residencia como curador dentro de la Casa M en la 8 Bienal do Mercosul (2011).

Mientras dirigía la Celda Contemporánea, espacio fundado por Sol Henaro, en 2007 curó la exposición Juan José Gurrola, que reunió obra en distintos soportes del artista mexicano; la exposición enfatizó la producción no-objetual de Gurrola. En 2011 curó junto a Fernando Mesta, la exposición La Mazeta, primera muestra de obra anti kinética de Juan José Gurrola en la galería House of Gaga. 

Actualmente investiga el Movimiento Aparente con miras a realizar una publicación. 


En 2019 tuvo lugar el proyecto de Sol Oosel y Mario Garcia Torres Demostraciones prácticas de sistemas cuánticos únicos como mecanismos para producir resonancias en la atmósfera terrestre . Se trató de conferencia performática de los artistas mexicanos en donde el pasado se re-sincronizó con el presente, a través de sonidos, música y spoken word.

El sábado 3 de agosto en la Sala de Exposiciones de UTDT, los artistas trajeron sonidos recogidos de lugares que fueron testigos del Instituto Di Tella en años los 60, del Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales (CLAEM) así como de los instrumentos utilizados por el mismo. Una conferencia atmosférica desde donde esas actividades vanguardistas dieron pie a una colaboración trans-temporal.

Mario García Torres (1975, Monclova, México) vive y trabaja en la Ciudad de México. Durante los últimos veinte años su obra ha interrogado la estabilidad de conceptos tales como el tiempo, la memoria, la imagen y la esencia del rol del artista en la sociedad. Como artista interesado profundamente en la incertidumbre y las contra-narrativas, su trabajo difumina el espacio entre la realidad y la ficción mediante la investigación y un amplio rango de estrategias narrativas. 

Sus exhibiciones individuales recientes incluyen Illusion Brought Me Here, The Walker Art Center, Minneapolis & WIELS Contemporary Art Centre, Brussels (2018-2019), Caminar juntos, Museo Tamayo, Mexico City (2016); An Arrival Tale, TBA21, Vienna (2016); Mario García Torres, Hammer Museum, Los Angeles (2014); Until It Makes Sense, Project Arts Centre, Dublin (2013); ¿Alguna vez has visto la nieve caer?, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (2010). Ha participado en Sharjah Biennial 13 (2017); Manifesta 11, Zurich (2016); Berlin Biennale 8 (2014); Bienal do Mercosul 9 (2013); y Documenta 13 (2012).

Sol Oosel es un artista, escultor sonoro, bailarín, músico, videasta nacido en México. Para su trabajo, clamando estar principalmente inconsciente, ha utilizado sonido, performance, música, instalaciones y video. Sol colabora frecuentemente con los artistas: Mario García Torres, Ana Montiel, y Tezontle Studio.