Programa de Artistas 2013
-Inicio: marzo de 2013 -Duración: 9 meses -Cupo: 18 artistas + 6 críticos/curadores aproximadamente.
El Programa de Artistas recibe a artistas, críticos y curadores en formación que por su obra demuestren tener la capacidad para participar de un contexto de fuerte exigencia creativa.
No hay límites de edad ni requerimiento de títulos habilitantes.
Tampoco hay requerimientos en términos de disciplina. En este sentido el Programa está abierto a recibir practicantes de otras disciplinas artísticas interesados en explorar vinculaciones con el arte contemporáneo.
Se estimula a artistas que ya hayan cursado el Programa a volver a aplicar.
El Programa de Artistas brinda a los participantes espacio de taller colectivo en el que pueden trabajar todos los días de 8 a 22 hs.
En lo que respecta a los artistas, el plan de estudios
incluye:
-Seminario de análisis de obra (anual).
-2 Talleres trimestrales (2 a elección entre 5)*.
-2 Cursos teóricos (2 a elección entre 3)*.
-Ciclo anual de visitas (incluye profesores locales y extranjeros, artistas y críticos)
* La mayoría de los talleres y cursos teóricos son
compartidos con estudiantes que no participan del Programa.
SEMINARIO ANUAL DE ANÁLISIS DE OBRA
Profesores: Diego Bianchi e Inés Katzenstein
Fecha: del 22 de marzo a diciembre 2013
Cursada: viernes, de 13.30 a 20 hs.
Lugar: Campus Alcorta, Sáenz Valiente 1010
Este año el Seminario Anual expandirá sus metodologías. Además del “análisis de obra”, se incluirán instancias de experimentación pautadas en base a distintas problemáticas.
El objetivo de este Seminario es estimular a los participantes a incursionar en procesos de investigación y producción de obra a partir de la observación y reflexión sobre contextos urbanos, institucionales o espaciales específicos.
Un pequeño grupo de críticos y curadores jóvenes trabajarán junto a los artistas del seminario, con quienes llevarán adelante tanto las discusiones de la “clínica” como los proyectos especiales de producción de obra. Este intercambio es uno de los ejes cruciales de este Seminario.
Se convoca a artistas de todas las disciplinas interesados en participar de una experiencia intensa de trabajo con colegas y críticos, dispuestos a revisar y ampliar sus prácticas de trabajo habituales.
Pueden presentarse artistas que ya hayan realizado el Programa en ediciones anteriores, así como artistas de otras disciplinas (escritores, arquitectos, bailarines, dramaturgos, diseñadores).
TALLERES
El acceso a la luz
Profesores: Ernesto Ballesteros y Alfio Demestre
Duración: trimestral, 12 clases
Cursada: del martes 9 de
abril al 25 de junio, de 17.30 a 20.30 hs
Lugar: Campus Alcorta,
Sáenz Valiente 1010
El taller propone experimentar sobre los acontecimientos perceptibles de la luz,principalmente la llamada ¨iluminación¨ abordando este tema como adquisición de nuevas sabidurías o entendimientos y acompañada de una sensación de plenitud.Comprender la iluminación intelectual en el sentido del esclarecimiento interior, experimental o racional, pero no místico, para llegar al fondo y dilucidar un asunto o una obra. Se estudiará la luz como materia y su transformación en arte. La percepción visual sera el primer campo a estudiar y su relación directa con la energía de la luz. Indagaremos sobre los estados de ánimo respecto a los valores de la luz, las frecuencias de onda y la interpretación de nuestras percepciones frente al color, el dibujo y la forma. ¿Qué es la luz? ¿Qué es la luz eléctrica? El taller tendrá un recorrido histórico por los acontecimientos científicos de la luz eléctrica que transformaron el último siglo. El grupo participará de distintos tipos de experiencias que podrán dar como resultado una obra de arte como también objetos inventados. Se harán prácticas de visualización y asimilación de imágenes. Estos temas darán el punto de partida hacia un trabajo en grupo, también derivado de las inquietudes personales de cada participante. La idea será trabajar sin fronteras mentales tratando que los jóvenes artistas se acerquen cada vez más a quienes son y desarrollen sus proyectos desde este punto.
Más es más menos es menos
Profesor: Eduardo Navarro
Duración: trimestral, 12
clases
Cursada: del jueves 4 de abril al 27 de junio, de 17.30 a 20.30 hs
Lugar: Campus Alcorta,
Sáenz Valiente 1010
¿Qué significa sitio específico? ¿Qué es un contexto? ¿Para qué sirve pensar por fuera de donde habitualmente pensamos? El taller consiste en poder descontextualizar el pensamiento de su hábitat cotidiano y permitir que el proceso de creación de una idea nueva se vea atravesada por un ámbito ajeno. Durante el curso, los participantes producirán una serie de obras e ideas inéditas creadas a partir de los espacios que visitemos y las experiencias que realicemos (maximizando todas las limitaciones tanto temporales como materiales), dejando de lado las expectativas del medio y el miedo al fracaso. Como ejemplo, una de las clases ocurrirá en una cancha de fútbol 5 donde todo el piso estará forrado de papel blanco. Planteada esta situación, cada uno deberá previamente pensar una idea y desarrollarla en el transcurso de ese día. El taller consiste en poder capitalizar la intuición e improvisar de forma consciente a partir de las herramientas que un contexto o una situación nueva nos proveen.
El cuaderno de apuntes
Profesor: Andrés Di Tella
Duración: trimestral, 12 clases
Cursada: jueves de septiembre a noviembre, de 17.30 a 20.30 hs
Lugar: Campus Alcorta, Sáenz Valiente 1010
El cuaderno de apuntes, el diario, la carta, el boceto, los papeles de
trabajo. Formas provisorias, inconclusas, circunstanciales, que confluyen en
una de las corrientes más vitales del cine contemporáneo. Una manera de hacer
que es, a la vez, fácil y compleja. Ensayo y error. La investigación como
expresión, el proceso como forma.
A partir de la revisión de distintos materiales –películas
principalmente, pero también historietas, textos,
fotografías, performances, instalaciones- se animará a los asistentes al taller
a explorar, desde su propio trabajo, en el medio que sea, las posibilidades de
un género abierto, de un lenguaje en construcción. Los participantes elaborarán
su propio “cuaderno de apuntes”: puede ser filmado pero también escrito,
fotografiado, dibujado, grabado o recopilado.
Ver y
fotografiar
Profesor: Alberto Goldenstein
Duración: trimestral, 10 clases
Cursada: de septiembre a noviembre, de 17.30 a 20.30 hs
Lugar: Campus Alcorta, Sáenz Valiente 1010
La fotografía es un lenguaje cada
vez más utilizado en las prácticas contemporáneas, aunque posee un desarrollo
propio y autónomo dentro de la historia del arte. Por otra parte, su uso
doméstico y universal crea nuevas problemáticas de sentido al abordarlo como
instrumento en los procesos artísticos.
El taller, a través de prácticas y consignas, propone profundizar la experiencia
de observación del mundo visible y su traducción en fotos e indagar en las
variables plásticas y conceptuales de un medio que se presenta cada vez más
sencillo y accesible.
Complementariamente se brindará un panorama de la evolución de la fotografía,
mediante la revisión de la obra de los artistas más influyentes.
Dibujo:
una caja de herramientas
Profesor: Eduardo Stupía
Duración: trimestral, 12 clases
Cursada: de septiembre a noviembre, de 17.30 a 20.30 hs
Lugar: Campus Alcorta, Sáenz Valiente 1010
Se
trata de un seminario taller concentrado en el campo del dibujo, entendido este
como un territorio cuyas características más propias se vean atravesadas,
influidas y transformadas por el ingreso −en términos de acción, experiencia y
reflexión− de otros lenguajes, formatos y disciplinas.
Profundizando en diversos niveles de práctica técnica y de conceptualización,
se intentará desarrollar un vínculo con el dibujo que instale en el método de trabajo
del participante nociones activas tanto para la producción de hallazgos y
expansiones como para el surgimiento de nuevas interrogaciones, paradojas y
conjeturas. Se trabajará con consignas propias del campo específico del
dibujo así como con materiales, ideas y herramientas de otros campos.
CURSOS TEORICOS
Del texto a la obra / De la
obra al texto
Profesora: Graciela
Speranza
Duración:
trimestral, 12 clases
Cursada: del miércoles 3 de abril al 26 de junio, de 19 a 21.30 hs
Lugar: Campus
Alcorta, Sáenz Valiente 1010
El curso propone un recorrido por una serie de textos
de pensadores e historiadores del arte que iluminan debates estéticos en torno
al arte del presente, leídos en sintonía con obras de artistas contemporáneos.
Una segunda serie de textos invita a contrastar lecturas críticas de una misma
obra, analizando los usos de la teoría, las herramientas críticas con que se
describe la singularidad poética del artista o la
obra, y las estrategias retóricas y argumentativas del texto. Se discutirán
finalmente lecturas críticas breves de los alumnos del curso.
Podrán inscribirse quienes hayan asistido
a los cursos anteriores.
Vida, trabajo, redes: los desafíos actuales de la teoría del arte
Profesor: Claudio
Iglesias
Duración: trimestral, 12 clases
Cursada: del lunes 8 de abril al 24 de junio, de 19 a 21 hs
Lugar: Campus Alcorta, Sáenz Valiente 1010
A lo largo del curso se analizan discursos teóricos emergentes, situados en el horizonte de algunos conceptos clave: el debate sobre sistema del arte en la actualidad, la noción de antagonismo como vehículo del cambio artístico, la teoría de redes y la reflexión político-económica sobre la vida son algunos de los núcleos a partir de los cuales se confrontarán piezas de Karen Barad, John Kelsey, Chris Kraus, Isabelle Graw, Diedrich Diederichsen, entre otros autores. El desafío es hacer disponible el vocabulario y los elementos del discurso teórico de avanzada en relación con contextos de experiencia concreta, moviendo el énfasis de las referencias insoslayables de un posible canon de la teoría a la formulación de las discusiones actuales y específicas con las que los agentes del campo artístico estamos, desde el vamos, involucrados. http://claudioiglesias.tumblr.com/
Problemas a contramano: modos inusuales de pensar el cuerpo, la
vida y la técnica
Profesores: Christian Ferrer y Margarita Martínez
Duración: trimestral, 12 clases
Cursada: del lunes 1 de julio al 23 de septiembre, de 19 a 21 hs
Lugar: Campus Alcorta,
Sáenz Valiente 1010
En la historia del pensamiento hubo quienes siguieron los senderos ya trillados, y de ese modo aprobaron y justificaron el mundo conocido, y quienes pensaron contra su tiempo, a contramano, con el fin de transformarlo o simplemente de contradecirlo. Nos interesa revisitar autores que pensaron contra sus épocas o bien contra sí mismos tanto como los problemas que presentaron de modo original, inusual y revulsivo. Haya sido el lejano caso de los filósofos cínicos de la antigüedad, que discutieron radicalmente las costumbres de sus conciudadanos, o bien la obra de Friedrich Nietzsche, que puso en cuestión las bases de sustentación del hombre moderno, o la de Georges Bataille, quien desarrolló un pensamiento asistemático y pulsional sobre el cuerpo, el mal y el erotismo, o también las ideas de los anarquistas de hace cien años, que se propusieron trastocar el modo en que nos relacionamos con las jerarquías, el amor y la individualidad, o las de Guy Debord, cuyos escritos ‘situacionistas’ acerca del arte, la imagen y la ciudad influenciaron a muchos movimientos contestatarios del siglo XX, en todos estos casos la rareza y la potencia de sus filosofías no dejaron a nadie indiferentes. Se tratarán en el curso distintos problemas del pensamiento, los que conciernen al destino de la vida y el cuerpo en la actualidad, a la inmunización garantizada por las esferas tecnológicas que nos rodean, al dolor humano como problema ineludible de la existencia, y quizás insoluble, a los modos de buscar la felicidad, a los dispositivos que articulan nuevas formas de consumo, y al destino de los animales en la época de la extinción de sus medios ambientes.
INVITADOS INTERNACIONALES
Cuahutémoc Medina
Chus Martínez
Lars Bang Larsen
Ante culaquier consulta comunicarse con:
Departamento de Admisiones de Posgrado
posgradosditella@utdt.edu
(+54 11) 5169 7231
Sáenz Valiente 1010, C1428ATG
Ciudad Autónoma de Buenos Aires,Buenos Aires, Argentina
