De Corrientes al mundo: cineasta correntina estrenó cortometraje en Suiza
Agustina Wetzel, estudiante del Programa de Cine UTDT, estrenó su cortometraje “Outside the coverage area” en la 52ª edición del “Visions du Réel Film Festival”, en Suiza.
Agustina Wetzel tiene 32 años, es correntina y realizadora audiovisual y, recientemente, ha llegado a dejar en alto a la provincia en uno de los festivales sobre esta temática a nivel internacional. Del 15 al 25 de abril, en Suiza, se realizó la 52º edición del “Visions du Réel Film Festival”, en la que Agustina estrenó su más reciente obra, un cortometraje filmado en calles de la capital correntina llamado “Outside the coverage area”, o “Fuera del área de cobertura”, según su traducción al español.
La joven cineasta además se encuentra cursando una beca doctoral del CONICET en estudios de género y realiza una tesis en Filosofía sobre trabajos de artistas correntinos. En diálogo con diarioepoca.com, brindó detalles respecto a la realización de su proyecto, la elección de los escenarios y la crítica realizada desde su perspectiva hacia la falta de neutralidad de las nuevas tecnologías, específicamente acerca de las cámaras de Street View de Google. “La realidad es que son muy selectivas sobre lo que quieren mostrar”, afirmó.
El trabajo de Agustina consiste en un cortometraje de aproximadamente 30 minutos que realiza un recorrido por diferentes barriadas de la capital correntina. Lo llamativo de su labor es que ha elegido contraponer a lo largo del filme, la visión virtual de lo mostrado por la compañía Google y la visión real de una filmación realizada durante diferentes recorridos de a pie, llegando más allá de los puntos en los que los camiones de Street View detienen su marcha. Sí bien el film aún no ha sido estrenado en nuestro país, Agustina adelantó que no está por fuera de sus ideas traerlo a Argentina y a festivales de cine regionales. “Me encantaría”, expresó.
¿Cómo definirías tu trabajo? ¿Por qué elegir este género y no otro?
El cine que yo hago es, podría decirse, conceptual, es un cine de no ficción. Me parece que este es un trabajo que tiene mucho que ver con las personas implicadas. Creo que me definiría como una directora de montaje, de pensar las imágenes que quiero mostrar, las realidades en las que están las personas, dónde se desenvuelven. Suelo trabajar mucho con material de archivo, cosas filmadas por otros. Hago análisis de archivos de imágenes, me gusta reelaborarlas y volver a pensarlas, eso es algo que hice hace poco con trabajos que vi en el Museo del Cine, en Buenos Aires.
¿Cómo fue encontrarte con la posibilidad de saber que tu trabajo llegaría a Suiza? ¿Cómo llega alguien de Corrientes a un escenario como ese, más en medio de una pandemia?
Este trabajo fue demencial. El estreno mundial se dio en un festival en Suiza, el “Visions du Réel”, que si bien por la pandemia fue más chico de lo esperado y virtual, fue muy cálido, muy acogedor. Se hizo en una ciudad que se llama Nyon; allí, participé en la competencia de cortos y mediometrajes y fue buenísimo. Fue realmente una locura, en un principio se iba a hacer presencial, y yo hasta había analizado la posibilidad de ir, porque ellos te dan algunos viáticos, pero después tuvieron que pasar todo al formato virtual porque allá se complicó un poco la cuestión de la pandemia, por la explosión de un brote con una nueva cepa.
¿Cuál fue la forma en la que te enteraste de la convocatoria?
Gracias una tutora que tenía en un proyecto. Hace seis años que hago trabajos de videoensayo o videoarte y me había presentado en concursos o convocatorias que iban por ese lado, pero a pequeña escala; y esta vez me la jugué más y bueno, me mandé.
Mi tutora me comentó sobre la convocatoria, ella era la que me estaba ayudando con este trabajo que presenté, que en realidad estaba haciendo para un programa de cine de la Universidad Di Tella, en Buenos Aires, que estoy siguiendo. El encuentro con esta tutora en realidad fue uno de esos acontecimientos que no te esperás y resultó en algo iluminador.
¿Cómo continúa todo tras la repercusión de este cortometraje?
Ahora, se armó una red re-loca, estoy trabajando con una persona que está encargada de la distribución en Portugal, ella vive allá y estamos en la época en la que abren otras convocatorias, así que trataremos de hacer un recorrido por allá y después traerlo a Argentina.
¿Presentarías tu trabajo en festivales regionales, como el Guácaras, por ejemplo?
Sí, me gustaría. Me encantan esos festivales, pero tengo que terminar primero todo este recorrido.
¿Hubo un disparador para elegir los puntos protagónicos en la película?
Los barrios no los elegí por nada en particular, sino porque tengo amigos ahí, y eso me servía para salir a caminar; era algo que necesitaba en medio de tanto encierro, y con eso pude empezar a representar lo real en contraste con lo virtual. En el corto se ve que la cámara que graba lo real está situada sobre mis pies, en comparación a la virtual que hace el recorrido del camión de Google. Eso lo realicé así porque no quería retratar de una forma tan violenta los escenarios de las personas que viven ahí, no quería meterme en su privacidad de manera abrupta. La idea era hacer un recorrido por los territorios en los que no entra el camión, y en ese sentido traté de ser muy cuidadosa al filmar; siento que es una forma de extractivismo que está vigente en ciertos formatos de cine: esto de evitar llegar a los lugares con unos súper equipos, es más, la mayoría del material fue filmado con el celular.
Hay una suerte de crítica en la forma de presentar ambos recorridos…
Estos recorridos los hice con mis amigos, por ejemplo un canoero llamado Víctor, y quería plasmar lo que había más allá de los límites hasta los que llegaba el mapa de Google; a mí me interesaba dirigirme a esos lugares. Hay cuestiones políticas también muy presentes en esto, especialmente en la forma en la que Google representa a los territorios. En ese sentido, hay momentos en el corto en los que se pueden ver las calles de tierra y las sombras del camión de Google que parece un vehículo militar; porque son eso, vehículos militares blindados con un sistema de cámaras que van por los barrios.
En esta escena que te comento, en la filmación de Google se ve su sombra, pero en la realidad, se ve a un carrero, y me parecía muy chocante la superposición de estas tecnologías que van a los barrios y llegan a algunos lugares y a otros no, como si no existieran.
Me interesa mostrar que a pesar de que todo el mundo piensa que las cámaras de Google son neutrales a la hora de fotografiar, la realidad es que son muy selectivas.
*Agradecimiento al Instituto de Cultura de Corrientes y la Asociación de Directores de Cine (DAC).
Link: http://diarioepoca.com/1145614/cineasta-correntina-estreno-cortometraje-en-suiza/